毫不掩飾地慶祝女性性體驗並反對審查制度的藝術家多蘿西·伊安農 (Dorothy Iannone) 去世,享年 89 歲; 她位於巴黎的畫廊 Air de Paris 在 Instagram 上發帖證實了她的死訊。
“六年來,愛與自由一直是多蘿西·伊安農 (Dorothy Iannone) 作品的核心,在她昨天意外去世之前一直充滿力量,”畫廊在一份聲明中說。 “我們會深深地懷念她,她是一位原創藝術家,一位知識淵博、敬業的人,一位最有愛心、最有趣、最富有同情心的朋友。”
Iannone 1933 年出生於馬薩諸塞州波士頓,在布蘭代斯大學主修美國文學。 根據 Air de Paris 發布的一份簡歷,Iannone 於 1959 年開始“作為一名自學成才的畫家”。隨後她開始嘗試各種媒體,跨越圖形繪畫、拼貼畫、視頻和雕塑,後來借鑒了埃及壁畫和拜占庭馬賽克。 1968年創作的一系列作品,如 輕鬆掌舵, 將氈筆素描與寶麗來圖像融合在一起。
畫廊補充說,在 1961 年至 1967 年間,Iannone 和她的丈夫 James Upham 遊歷了歐洲和亞洲。 “他們一次在日本京都等不同地方生活和工作了幾個月。 在京都,她開始創作一系列拼貼畫。 在她受日本傳統紙藝、東方元素和紐約畫派繪畫影響的作品中,不同的形狀和文化聯繫在一起。”
1961 年,海關官員沒收了她的亨利·米勒 (Henry Miller) 1934 年小說,她將美國政府告上法庭,她的決心受到了考驗。 北迴歸線 在紐約市艾德懷爾德機場。 至關重要的是,米勒的書籍在法律訴訟後被禁 30 年後在美國免費提供。
她是一位自由鬥士,也是一位堅強而敬業的藝術家。 她的目標不亞於人類解放
羅伯特·菲利歐 (1975)
1975 年,法國激浪派藝術家羅伯特·菲利歐 (Robert Filliou) 說:“多年來,多蘿西·伊安農 (Dorothy Iannone) 一直在通過她的視覺作品、書籍和唱片探索愛情世界和愛情風格。 在她最初的(重新)搜索中,她巧妙地融合了圖像與文字、美麗與真實。 她是一位自由鬥士,也是一位堅強而敬業的藝術家。 她的目標不亞於人類解放。”
在 21 世紀初,Iannone 的作品開始受到批判性的重新評估。 她的裝置 我在想著你 (1975)——一個畫著做愛場景的盒子,裡面有一個內置監視器,可以播放藝術家自慰時臉部的特寫視頻——2005 年在泰特現代美術館的 The Wrong Gallery 被重新製作成不同的版本以供展示, 以及 2006 年惠特尼雙年展。
一個轉折點出現在 2009 年,當時紐約新博物館舉辦了她在美國機構的首次個展。 “自 1960 年代以來,Iannone 一直將女性的性體驗描繪成一種超越、結合和靈性的體驗。 Iannone 從第一人稱視角進行創作,通過視頻和聲音將她的生活和做愛記錄在木頭、畫布、紙張和布料上,”博物館聲明說。
2017 年,Iannone 的精選作品在倫敦弗里茲藝博會的一個名為 性工作:女權主義藝術與激進政治. 裡面所有的藝術家 性工作 經歷過審查。 1969 年,當伯爾尼美術館的館長要求她掩蓋一件展示生殖器的作品時,伊安諾內引發了爭議。 藝術家 Dieter Roth——Iannone 的合作夥伴和 1967 年至 1974 年間的“繆斯女神”——隨後將他的作品從展覽中移除,展覽策展人 Harald Szeemann 也辭去了他的職務。
在 Air de Paris 網站上的一份聲明中,Iannone 寫道:“我的作品在開幕當天早上被刪除,為了抗議,第二天 Dieter Roth 刪除了他對展覽的全部貢獻。 伯爾尼之後,展覽原定在杜塞爾多夫美術館開幕。 迪特爾堅持他的立場,只有在我的作品返回展覽時才會同意參加。 在參與者之間進行了多次痛苦的討論之後,杜塞爾多夫的導演卡爾·魯爾伯格勇敢地決定支持一場未經審查的演出。”
Roth 和 Iannone 都是杜塞爾多夫激浪派的領軍人物。 筆者 多米尼克艾希勒 注意到“當他們在一起時,Iannone 的實踐從她對抽象表現主義的理解成熟到多媒體、裝飾性、比喻性和民間風格,無恥地慶祝她描述為她與愛人的‘欣喜若狂的統一’”。1976 年,在獲得獎學金後為了來到柏林,Iannone 搬到了她生前居住的城市。