圖書團隊位於 藝術報 已經瀏覽了今年出版的大量藝術書籍,所以你沒有。 下面,每位編輯都挑選了三本在 2022 年大放異彩的出版物。
Jacqueline Riding,特約編輯,書籍
畫布革命:1760-1830 年英法女藝術家的崛起 作者:Paris A. Spies-Gans(保羅梅隆中心/耶魯大學)
細密畫家莎拉·比芬(優秀作品的主題 沒有手 在倫敦 Philip Mold 畫廊舉辦展覽,直至 12 月 12 日,以及隨附的出版物),天生沒有手腳,是 1760 年至 1830 年間在巴黎和倫敦主要場館舉辦展覽的眾多職業女性藝術家之一,超越了目前為數不多的著名藝術家(Angelica Kauffman、Élisabeth Vigée Le Brun 等),正如 Spies-Gans 在這本製作精美的書中所揭示的詳盡、開創性的研究。
Käthe Kollwitz:她的作品概覽 1888-1942, 由 Hannelore Fischer 編輯(Hirmer/Käthe Kollwitz 博物館)
對於歷史和現代女性藝術家的獨立出版,以及女性在國際藝術界的重大影響,今年是特別好的一年——祈禱這標誌著從小眾到主流的轉變(終於)。 值得一提的是隆德·漢弗萊斯 (Lund Humphries) 的啟蒙女藝術家系列,其中包括兩本書(路易莎·羅丹 (Luisa Roldán) 和阿特米西婭·真蒂萊斯基 (Artemisia Gentileschi)),另外兩本計劃於 2023 年出版(伊麗莎白·西拉尼 (Elisabetta Sirani) 和羅薩爾巴·卡里埃拉 (Rosalba Carriera))。 這是一個殘酷的選擇過程,但在我的前三名中,從我們去年評論的許多優秀書籍中,第一本是 Fischer 的 凱特·珂勒惠支. 珂勒惠支 (Kollwitz) 的才華無需介紹,但這本插圖精美的調查在探索她的許多標誌性作品的同時,將注意力吸引到鮮為人知的意象,包括她微妙的色情主題。
梵高-邦格:讓文森特成名的女人 作者:Hans Luijten,譯者:Lynne Richards (Bloomsbury)
芝加哥大學出版社對巴黎藝術品經銷商貝爾特·威爾 (Berthe Weill) 1933 年的回憶錄的第一個英文譯本被這本關於同樣非凡的喬·梵高-邦格 (Jo van Gogh-Bonger) 的精彩傳記搶占先機。 關於文森特梵高的文章太多了,你想知道還能說些什麼。 事實證明,這位女性是這位荷蘭藝術家遺產背後的早期推動力。
Gareth Harris,讀書俱樂部聯合主編兼首席特約編輯
巨大的謊言:文化戰爭與過去的真相 羅伯特·貝文 (Robert Bevan)(反面)
越來越多的評論員在當今所謂的“文化戰爭”的喧囂中發出自己的聲音,概述破壞歷史雕像背後的意識形態。 貝文敏銳地指出,那些操縱我們文化過去的人正在塑造我們的未來,並證明歷史建築已成為右翼和民族主義政治爭論的戰場。 有趣的是,他還質疑聯合國教科文組織的權威。 在眾多爭論之一中,他說:“與此同時,聯合國教科文組織在保護文化方面的作用已被國家利益所扼殺,聯合國教科文組織現在似乎在一個前提下運作,即任何戰時破壞都應該被消除。”
藝術的價值 Michael Findlay (Prestel)
這個更新版本 藝術的價值於 2012 年首次出版,包含重要的新材料,重點關注 NFT 的興起等。 Findlay 問道,“NFT 藝術評論家在哪裡?……關於圖像本身的相對美學品質的討論很少”。 他對“抗議藝術”也有強烈的看法,他說:“從廣義上講,藝術家代表抗議階層,而收藏家代表博物館受託人階層,雖然文化生態系統需要兩者,但在社會正義問題上,他們往往站在不同的立場上。”路障的兩側。”
行動主義的藝術和藝術的行動主義 作者:Gregory Sholette(隆德漢弗萊斯)
作為激進組織海灣勞工聯盟的重要成員,Gregory Sholette 有著獨特的視角。 Sholette “從 1980 年代以來一直活躍於該領域的藝術家和活動家的角度”審視了這個迷人的主題,藝術史學家 Marcus Verhagen 在序言中寫道。 這一明智的分析跨越了 60 多年的藝術活動,從 Situationist International 社會革命者團體(1957-72),它直接參與了 1968 年 5 月巴黎的學生起義,到今天的 Black Lives Matter,它“毫無疑問地設定了抗議美學的新高標準”,Sholette 說。
何塞·達席爾瓦 (José da Silva),讀書俱樂部聯合編輯和展覽編輯
用書停止坦克 馬克·內維爾 (Nazraeli Press)
內維爾的 俄羅斯入侵前烏克蘭人的生活寫真集 二月既是對武裝的號召——攝影師向可能“有能力幫助烏克蘭”的有影響力的人免費發送了 750 份副本——也是一個明確的提醒,烏克蘭東部已經處於戰爭狀態,如照片所示守衛戰壕和檢查站的士兵。 然而,正是日常生活中的溫柔寫照——海灘上的人們、學校裡的人們、狂歡中的人們、吃著冰淇淋的人們——才真正讓人想起烏克蘭發生的悲劇。
消防梯上的嬰兒:創造力、母性與心智嬰兒問題 作者:Julie Phillips(WW Norton & Company)
雖然本書中的大多數案例研究都來自文學界,但關於愛麗絲尼爾的開篇部分是對平衡(或不平衡)作為母親和藝術家的複雜性的尖銳描述,以及女性通常付出的沉重代價。 例如,Neel 有時會給人留下粗暴和冷漠的印象,但這些標籤很少被用來形容處於相同情況下的藝術家父親。 尼爾說,在她生命的大部分時間裡,她覺得自己“沒有資格畫畫,因為我有兩個兒子”。 這本書探討了圍繞該主題的難題,沒有判斷力和/或整潔的結論——並且因此變得更加豐富。
拉斐爾 David Ekserdjian、Tom Henry 等人。 (國家美術館全球有限公司)
如果你錯過了精彩 拉斐爾秀 今年早些時候在倫敦國家美術館,它的目錄是僅次於最好的東西。 豐富的圖像和文字使其成為藝術史愛好者在節日期間閱讀的完美咖啡桌書。 在聖誕節午餐時,還有一些美味的花絮要告訴家人,例如相信梵蒂岡的地基因拉斐爾去世的消息而開始破裂。 或者當慕尼黑的 Alte Pinakothek 出售拉斐爾的傑作時 賓多阿爾托維蒂 因為當時人們認為這是他的助手朱利奧·羅馬諾 (Giulio Romano) 畫的,所以買下了後來被證明是名譽掃地的馬蒂亞斯·格呂內瓦爾德 (Matthias Grünewald) 的作品……